TOP 10 najvećih umjetničkih djela

Od tajanstvenih 30.000 godina starih slika na stijenama do Katedrale uma Jacksona Pollocka, poznati likovni kritičar i kritičar Jonathan Jones govori nam o svojim omiljenim umjetničkim djelima i gdje ih vidjeti. Što mislite da bi bilo vaš top 10?

Leonardo Da Vinci - "Fetus u maternici" (Fetus u utrobi) 1510.-13.

• Royal Collection, Windsor Castle (Kraljevska zbirka, Windsor Castle)

Leonardo ukratko prikazuje ljudsko stanje - doista, njegova izvedba utrobe nalikuje pravoj visećoj školjki. Ovaj komad otkriva naše pravo podrijetlo. Prije pet stotina godina, ovaj izvanredni umjetnik i znanstvenik mogao je svakome pokazati točno nepoznatu misteriju, čudo koje nije nešto religiozno, nego biološko. Leonardo Da Vinci čovječanstvo predstavlja kao prirodni fenomen. Za mene osobno ovo je najljepše umjetničko djelo na cijelom svijetu.

Caravaggio - Usekovanje glave Svetog Ivana Krstitelja 1608

Caravaggio opisuje jeziv trenutak u zatvorskom dvorištu. Krvnik već drži na gotovs nož, kako bi mogao prerezati oštricu uz tetive i kožu Krstiteljeva vrata. S desne strane možete vidjeti siluetu u prozoru, koja također promatra proces. Oko groba mrak. Smrt i ljudska okrutnost doslovno su prikazani u ovom remek-djelu. Nevjerojatan razmjer i tama rada obuzima nas i naše misli.

Rembrandt - Autoportret s dva kruga (Autoportret s dva kruga) 1665.-9.

• Kenwood House, London (Kenwood House, London)

Ne, ne gledate vi u Rembrandta, nego on koji gleda u vas. Autoritetom genija, pogledom prošle generacije i moralnom gravitacijom, s ovog jesenskog remek-djela, Rembrandt nas gleda. Čini se da prodire u dušu i osjeća svaku emociju promatrača. Ne bojim se reći da je kao Bog. Rembrandt je jedan od najozbiljnijih pisaca slika, jer ima izuzetnu moć da svakoga tko se pojavi pred njim učini jadnim moliteljem na pravednom sudu.

Kameno slikarstvo u Chauvetu - (prije oko 30.000 godina)

• Špilja Chauvet-Pont-d'Arc, Ardche, Francuska (Ardeche, Francuska)

Konji iz kamenog doba viđeni u Chauvetu.

Tko je mogao prikazati tako nezamislivo realistične životinje? Nemamo dovoljno znanja da bismo utvrdili imena pisaca ovih portreta, budući da u to vrijeme nije postojala ni pismenost. Jedino što možemo je pretpostaviti. Možda je konje portretirala žena, možda muškarac ili dijete - nažalost, nikada nećemo saznati. No, s druge strane, možemo s povjerenjem reći da je Homo sapiens (Homo Sapiens) - drevna vrsta čovjeka, zaista želio ostaviti svoj trag u ovom svijetu. Portret konja dokaz je stalnog, intelektualnog i estetskog razvoja osobe.

Jackson Pollock - Jedan: Broj 31, (1950.)

• MoMA, New York (Muzej moderne umjetnosti, New York)

Umjetnost Jacksona Pollocka još uvijek je misterij našeg vremena. Pokušajte sami objasniti kako nemarno mašući kistom po platnu možete stvoriti nešto uistinu lijepo i ima duboko značenje? Pollockovo slikarstvo može se usporediti sa solo izvedbama Charlieja Parkera ili Jimija Hendricka, imaju isti proizvoljni oblik improvizacije, ali ipak postižu golemo jedinstvo umjetnosti i čovjeka. Za Pollocka se ovo jedinstvo promatralo kratko vrijeme, ali je svejedno izvodio prekrasne slike. Ako govorimo konkretno o ovom djelu, onda je to prava katedrala uma.

Velazquez - Las Meninas 1656

• Prado, Madrid (Prado, Madrid)

Možemo sa sigurnošću reći da stojite na mjestu gdje su nekada stajali kralj i kraljica pred okupljanjem slugu. Ako bolje pogledate, možete vidjeti kako sam Velazquez slika portret kraljevskog para. Infanta sa svojom pratnjom dvorjana i patuljastim zabavljačem okupila se ispred monarha. U pozadini se vidi ministar ili možda glasnik. U blizini je ogledalo u kojem sjaji odraz kralja i kraljice. Ova slika je višestruka i izražava mnogo različitih značenja, Las Meninas je izravna slika neobičnosti u našem svijetu.

Picasso - Guernica

• Reina Sofia, Madrid (Queen Sofia, Madrid)

U početku je Picasso namjeravao prikazati svoj prosvjed protiv bombardiranja Guernice, drevne prijestolnice Baskije, od strane Hitlerovih zračnih snaga tijekom Španjolskog građanskog rata. Trideset godina kasnije, nakon što je Picasso napisao Les Demoiselles d'Avignon, remek-djelo modernističke kulture, njegov je kubistički stil obogaćen mitologijom i poezijom koju je objavio nadrealistički pokret. Na njega je utjecao i rad Raphaela Santija, odnosno slika "Vatra u Borgu", koja je postala čudo ljudske umjetnosti 20. stoljeća.

Michelangelo - Robovi (1519.-34.)

• Akademska galerija, Florene (Akademska galerija, Firenca)

Michelangelo je počeo izrađivati zarobljenike ili robove za grobnicu pape Julija II., ali oni nikada nisu bili gotovi. Sveukupno, to je najveće nedovršeno remek-djelo na svijetu, uključujući i kipove Umirućih i pobunjenih robova u Louvreu te kip Mojsija u konačnoj, manje-više dovršenoj verziji grobnice, koja je na kraju izgrađena u Rimu. Naravno, Michelangelo nije prestao raditi iz lijenosti. Bio je to njegov osobni, estetski izbor. Tragična, nedovršena priča ovih zarobljenika, kada se pokušavaju izvući iz okova grubog kamena, izraz je ljudskog stanja, nalik samo slavnom Shakespeareovom liku - Hamletu.

Partenonske skulpture (447.-443. pr. Kr.)

• British Museum, London (British Museum, London)

Partenonske skulpture antičke Grčke nalaze se u Britanskom muzeju u Londonu. Dugi mramorni frizovi, kolosalno razbijeni kipovi grčkih bogova, sulude rezbarije na bistama kentaura koji se bore protiv naroda koje je Lord Elgin uklonio s atenske Akropole prije dva stoljeća danas su poznati kao predmeti rasprave i kontroverzi - što je tužno, budući da imamo razumjeti što gledamo na djela genija. Većina remek-djela starogrčke skulpture poznata nam je samo zbog prisutnosti njihovih rimskih kopija. Ovo je najveća zbirka nečega stvarnog, uistinu lijepog: same virtuoznosti, koja je stvorila ideju o "klasici". Na primjer, pogledajte palu ženu koja je nadahnula Keatsovu Odu grčkoj božici Urn, čija odjeća neobično podsjeća na slike Leonarda Da Vincija. Umjetnički, izvan svađanja, ne ide bolje nego sada.

Paul Cezanne - Mont Saint-Victoire (1902-04)

• Philadelphia Museum of Art (Museum of Art in Philadelphia)

Cezanneov izvanredni pogled blistavi je niz oklijevanja i promišljanja. Intenzitet njegovih misli i pogleda, ozbiljnost njegova uma, koji pokušava razumjeti bit prepreke pred njim, jedna je od najmobilnijih i najiskrenijih bitaka u povijesti umjetnosti. Odavde su ubrzo došli kubizam i apstrakcija. Ali čak i da Cezanneovo istraživanje nikuda nije dovelo, učinilo bi ga jednim od najvećih svjetskih umjetnika.