Učite postupno, počevši od pisanja skripte, nacrtajte punopravni strip koristeći Clip Studio Paint... Moram priznati da mi je razmišljanje o svakojakim zapletima za budući strip najdraži dio njegovog razvoja. Govorit ću o drugim dijelovima ovog rada i o tome kako mi Clip Studio Paint pomaže u tome u ovom članku.
Radi jasnoće, koristim svoj stari projekt, strip Torchwood, koji priča priču o avanturama kapetana Jacka i Johna u tehno džungli. Upravo ovaj rad može poslužiti kao primjer dobrog dizajna likova i dobrog rada s teksturama.
Želim čitatelja upoznati sa svojom tehnikom rada i progovoriti o dugom putu koji za mene počinje s prvim skečevima i upoznavanjem sa scenarijem stripa (kao i svim pogreškama koje na tom putu činim).
Radim na Wacom Cintiq Companion 2, stvaram praznine, a za rad na konačnoj verziji koristim 27 "Cintiq spojen na 21" iMac s 4 GB RAM-a.
Svaka stranica stripa uvijek zahtijeva dug i mukotrpan rad, ali se naknadni trud isplati, stoga se uvijek gurajte na posao. Ipak, pokušajte da svoj strip rad učinite ugodnim.
Da biste slijedili donje savjete, morat ćete preuzeti set prilagođenih kistova.
01. Pročitaj scenarij
Prođite kroz skriptu i istaknite ključne točke.
Čim osjetite da se strah od praznog lista povukao, ponovno pročitajte scenarij. Osobno tijekom čitanja ističem značajne momente u tekstu za svaku ploču u budućem stripu, tražeći najvažnije događaje radnje: sve će mi to pomoći da bolje ispričam priču. Također radim skice i bilješke koje bi mi mogle zatrebati tijekom rada.
02. Skica
Napravite prve crteže, a zatim ih poboljšajte.
U ovoj fazi vrlo je važno ne zadržavati se na nesavršenosti prvih skica, jer ih je lako ponoviti. U početku radim vrlo grube skice, zanemarujući anatomiju, a zatim ih pročišćavam, dok razmišljam o tome gdje smjestiti mjehuriće za znakove. U pravilu u ovoj fazi svog rada koristim Cintiq Companion 2.
03. Rad na posebnostima parcele
Proučite skriptu i nabavite referentni materijal.
Dakle, ako radnja budućeg stripa podrazumijeva prisutnost velikog broja različitih vrsta vegetacije u njemu, proučavat ću vinovu lozu, džungle i različite vrste gljiva. Obično u ovoj fazi rada uzimam olovku da napravim crteže i bilješke. Naknadno će mi pomoći u stvaranju cjelovitog svijeta na stranicama stripa i prikladnog okruženja za likove. U ovom trenutku svog rada prelazim na 27-inčni Cintiq.
04. Postavite znakove u razmak
Koristite alat Okvir za izradu obruba.
Kada su skice spremne i radnja je temeljito proučena, vrijeme je da prijeđemo na rad na stranicama. Crtam granice panela s "Okvirima", a zatim skiciram siluete likova unutra tamnijim kistom za olovku. To mi daje priliku da cijenim razmjere svog karakternog rada.
05 Dodajte detalje
Dodajte novi sloj i počnite raditi s detaljima.
Kada počnem misliti da su oblici likova pravilno pozicionirani, stvaram novi sloj i ostavljam siluete na miru te počinjem raditi na anatomiji i ispravljanju crteža. Evo opet koristim Darker Pencil kist. Nakon što su osnovne linije navedene, možete početi poboljšavati crteže.
06. Rad s linijama
Kada su sve figure konačno postavljene na svoja mjesta, vrijeme je za pravi crtež.
Nakon toga je moj rad s proporcijama gotov, a problem postavljanja oblika u prostor papira riješen, vrijeme je za kreiranje novog sloja i rad na crtežu. Obično koristim linijski kist Ink Pencil kako bih dodatno poboljšao svoje skice. Po mom mišljenju, u ovoj fazi je bolje napraviti samo male promjene, obraćajući posebnu pozornost na chiaroscuro i teksturu.
07. Ispravljanje grešaka
Pregledajte rezultirajuću stranicu i potražite pogreške.
Ostavljajući alat na stranu, pažljivo pregledavam stranicu da vidim što treba ispraviti na crtežima. Ako pažljivo pogledate rad, možete primijetiti pogreške; prije nego ih popravim, napravim neke bilješke za sebe. U ovoj fazi zapamtite da je sve popravljivo, jer crtež nije uklesan u kamenu.
08. Učinite linije šire
Koristite Neil's Ink Pencil da linije budu šire.
U ovoj fazi rada, trebate učiniti linije debljim i glatkijim pomoću Ink Pencil kista (trebao bih smisliti bolji naziv za ovaj alat). Linija je vrlo važna, pomaže ispravno prenijeti svjetlost i sjenu na crtežu, kao i masu lika, stoga rad na linijama treba biti posebno oprezan.
09. Dodajte nove detalje
Mali detalj može napraviti veliku razliku. Ali ovdje je važno ne pretjerati.
I dalje koristim kist Ink Pencil (znam, znam), počinjem dodavati sjene i puno malih detalja. U ovom slučaju, bolje je izbjeći pretjeranu dekorativnost i ne dodavati previše detalja. Zapamtite da ponekad odsutnost elementa ne može ostaviti manji dojam od njegove prisutnosti.
10. Napravite ispravke
Ako niste u potpunosti zadovoljni nečim u svom poslu, vrijeme je da sve popravite prije nego što bude prekasno.
Gledajući pažljivo stranicu, shvaćam da mi se ne sviđa kako izgleda glava kapetana Johna. Na novom sloju napravim novu skicu glave i onda je ispravim. U ovoj fazi rada referentni materijali su od velike pomoći, možete koristiti ogledalo ili fotografije snimljene telefonom kako biste prenijeli željeni kut.
11. Obratite pažnju na sporedne likove
Istaknite manje likove siluetama i sjenama.
Kao i s malim detaljima, trudim se ne pretjerivati, ne pridavati previše pažnje sporednim likovima. Posebno pratim širinu linije kada radim na pozadini. Siluete i jake sjene mogu pomoći da se manji likovi istaknu. Mogu se izgubiti u pozadini ako ih obojite previše blijedo.
12. Dovedite anatomiju u red
Pokušajte svojim likovima dati dinamiku i učinite sve da izgledaju prirodno.
Nisam zadovoljan nogama kapetana Jacka: izgledaju malo čudno na mom prvom crtežu, pa sam ih ponovno nacrtao. Treba učiniti sve da likovi izgledaju živo i prirodno, a njihove figure dinamične. Radim i na sporednim likovima, pokušavajući ih uklopiti u perspektivu.
13. Dodajte teksturu
Četke za teksturu Clip Studio Paint-a pomoći će vam dodati bogatstvo svom crtežu.
Izvrsni alati Clip Studio Painta bolje rade moj posao pomažući u prenošenju dima i zraka na crtežu. Također dodajem malo sjenčanja kako bih crtežu dala više izražajnosti. Na kraju završavam rad s vegetacijom u pozadini i dodajem svjetla na prvi panel.
14. Završni detalji
Napravite završne promjene prije završetka.
Kad je strip skoro gotov, malo sam dotjerao lice kapetana Johna na donjoj ploči i dodao neke završne detalje pozadini. Zatim idem na gornji desni panel i crtam energetske valove. Kada shvatim da sam zadovoljan poslom, spremam strip kao jednobojni TIF pri 500 dpi i zatim sjednem u svoju stolicu. Fuj!
Ovaj se članak izvorno pojavio u broju 149 ImagineFX Magazinea, vodećeg svjetskog časopisa za digitalne umjetnike.
Savjetujemo vam da pogledate:
Ljubitelji stripa i oni koji žele pokušati stvoriti nešto svoje, posebno će biti zanimljivo pogledati video kako napraviti strip!
